Découvrez ce majestueux plateau de backgammon en bois, agrémenté de splendides motifs du style rococo, un héritage de l’art européen du XVIIIème siècle.
Notre collaboration de longue date avec des artisans d’exception permet de voir naître, année après année, d’éblouissants plateaux de backgammon façonnés manuellement, échos de la majesté de l’art rococo.
Interrogés sur la possibilité d’offrir ces œuvres au grand public, nos artisans s’interrogèrent sur la démarche à suivre. Aujourd’hui, nous sommes fiers de mettre en lumière et de partager leurs talents incomparables. Saisissez l’opportunité d’immortaliser leur amour pour le jeu et le souci du détail.
Nous proposons exclusivement un nombre limité de ces plateaux en bois, chacun portant l’essence de l’art rococo. Cinquante pièces uniques ont déjà vu le jour, et nos artisans acceptent d’en réaliser d’autres selon la demande.
Soulignons-le: ces pièces sont d’une qualité supérieure, confectionnées en bois véritable.
Avec le temps, le bois de qualité révèle sa beauté profonde à travers une patine exquise et peut naturellement manifester de légères variations de couleurs. Ceci n’indique pas un défaut, mais témoigne plutôt de l’authenticité du matériau utilisé. Chaque pièce de bois est unique, et même au sein d’un même arbre, les grains et les nuances peuvent varier, preuve tangible de l’utilisation par nos artisans de bois massif réel plutôt que de matériaux synthétiques.
Nous vous garantissons qu’avec un entretien adéquat et une manipulation soigneuse, votre plateau de backgammon traversera les époques.
Décryptage de l’art rococo, une esthétique européenne léguée du 18ème siècle
Né dans le Paris du XVIIIe siècle, le mouvement rococo séduit avec ses teintes subtiles et ses formes voluptueuses, mettant en scène l’amour, la nature, des rencontres galantes, des moments de loisir raffinés et la jeunesse florissante. Le terme « rococo » trouve ses racines dans le mot français « rocaille », allusion à « pierre » ou « roche », évoquant les motifs décoratifs en coquillages des grottes de jardins de l’époque.
Après la mort du Roi Soleil, Louis XIV, la noblesse française a transféré son cadre de vie de Versailles à des demeures parisiennes plus modestes, réinventant son intérieur avec des éléments moins fastueux que le baroque, en optant pour le stuc, la boiserie et des miroirs lumineux. Ce style se distingue par son déséquilibre discret, ses courbes fines et une légèreté traduite également dans les nouvelles œuvres picturales qui parcouraient les murs de ces salons raffinés.
Jean Antoine Watteau, père de la peinture rococo, a créé un nouveau genre pictural nommé les fêtes galantes, des tableaux où se dévoilent des festivités mondaines. Originaire des confins de la Flandre, Watteau a puisé son inspiration dans les scènes de vie quotidienne familières en Flandre et aux Pays-Bas. Reconnu pour ses scènes où des personnages élégants se rassemblent dans la nature, s’échangent des sourires et savourent la musique.
L’époque des Lumières, intellectualisée tout au long du XVIIIe siècle, a modifié la perception de l’art. L’éphémère et l’érotisme propre au rococo se sont vu délaissés. Les figures comme Diderot appelèrent de leurs vœux un art plus sérieux, tandis que les philosophes critiques comme Voltaire dénoncèrent la légèreté du rococo. Certains peintres du rococo gardèrent leur style, alors que d’autres se tournèrent vers le néoclassicisme, davantage en adéquation avec les standards de l’époque.
Quant à Jean-Honoré Fragonard, son adaptation aux orientations artistiques nouvelles a été posthume. Aujourd’hui, son œuvre est synonyme du style rococo avec, notamment, ses compositions à l’instar de La coquette fixée, peinture légère rappelant une scène de séduction sans fable complexe mais flatteuse à l’œil, dédiée à la joie et au divertissement.
Attributs exclusive du plateau de backgammon à thème rococo :
- Teintes – Brun classique et Ivoire élégant
- Matière – Bois de Hêtre noble
- Masse du jeu complet – 5 kg
- Accessoires inclus – Pions et dés
- Dimensions exactes – 60 cm x 60 cm x 3 cm
